Umění A Život

Autoři: To nejlepší z francouzského filmu

Francie může tvrdit, že vynalezla kinematografii a pokračuje ve výrobě mnoha důležitých filmů. Frankofil Nick Fraser rozbaluje své oblíbence

Scéna z filmu La grande illusion

Scéna z filmu La grande illusion

Getty Images

Nouvelle Vague byl název pro filmy z Paříže, které nakrátko zapálily svět v šedesátých letech, ale mělo by se to používat i o francouzské kinematografii.



Všechny nejlepší francouzské filmy dělají věci nové. Dodávají ve vhodném množství vizuální krásu a styl a představují, jako by to byla ta nejpřirozenější věc na světě, fascinující představu, že život lze nějak pochopit prostřednictvím natáčení. Stejně jako romány a móda, francouzské filmy definují Francii. Bylo by těžké myslet na Francii bez francouzské kinematografie. A nejlepší francouzské filmy, stejně jako jiné dobré francouzské věci, jsou bizarně, vítězně jednoduché. Nic neříkají ani neučí - prostě jsou zázračně tím, čím by měli být.

Zvláštní vlastnosti nitrátového filmu objevili bratři Lumièrové, ale géniem francouzské kinematografie zůstává Jean Renoir. Jeho dva největší filmy jsou Velká iluze ( Velká iluze , 1937), který se odehrává v zajateckém táboře pro důstojníky z 1. světové války a Pravidla hry ( Pravidla hry , 1939), který popisuje nešťastnou střelbu v předvečer příští války. V současné době můj hlas patří Velká iluze , ale to může být proto, že jsem to sledoval naposledy a vystoupení Jeana Gabina jako povýšeného tvrdý -stát se důstojníkem prodlévá. Renoirova citlivost je smutná, ironická, tolerantní k selhání a nekonečně zábavná; ale oko jeho syna malíře přichází s velkým a štědrým srdcem. Oba filmy byly ztraceny, z velké části zapomenuty a znovu objeveny. Renoirova hvězda nikdy nezhasla, ale strávil mnoho neplodných let v Hollywoodu.

Filmař, který má k Renoirovi nejblíže, je Louis Malle. Natočil mnoho filmů, ne všechny dobré, ale Sbohem děti (1987) a Lacombe, Luciene (1974) jsou jeho dvě mistrovská díla a odrážejí jeho posedlost temnou stránkou okupace, v níž režisér vyrůstal. Malle byl anglofil a stejně jako Renoir odešel do Ameriky. Jeho nejlepší americký film je Atlantic City (1980), který představuje nečekaně zvráceného a poněkud nehollywoodského Burta Lancastera.

Jen málo filmů vedlo k takovému teoretizování jako Jean-Luc Godard Bez dechu ( Bez dechu , 1960). V dnešní době se půvab Jeana-Paula Belmonda a Jeana Seberga zdají přitažlivější než skokové střihy a roztomilé, dojemně staré přivlastnění americké kultury. François Truffaut pracoval na scénáři Godardova filmu a mnozí ho považují za největšího. Jeho dílo považuji za nevyrovnané, často příliš drahé. Ale Čtyři sta úderů ( 400 ran , 1959) je jedním z největších filmů té doby a pro Poslední metro ( Poslední metro , 1980), Truffaut spojuje mimořádný talent a krásu a krásu Catherine Deneuveové a Gérarda Depardieua v rozpadajících se zdech pařížského divadla během okupace.

Někdo by mohl chtít polemizovat, zda je Deneuve, její stále krásnější sestra Françoise Dorléac nebo Jeanne Moreauová předsedající múzou moderní francouzské kinematografie. Můj hlas patří hubené poloanglické Jeanne. Jules a Jim nebude v dnešní době každému po chuti, ale objeví se pozdě v cameo s Depardieu ve filmu Bertranda Bliera. Valseusovi (nepatřičně přejmenováno Místa procházení , 1974), hraje ženu propuštěnou z vězení. Blierovy filmy ze sedmdesátých let jsou drsnými potomky šedesátých klasik, neprávem zapomenutými.

Auteurismus se stal méně módním a velká část současné francouzské kinematografie začala připomínat kousky z reklam na luxusní vůně. Ale existuje mnoho dobrých, dokonce skvělých francouzských filmů - určitě více než v Británii. Ericka Zonky Vysněný život andělů ( Snový život andělů , 1998) sleduje tlumené životy dvou dívek odbavených v Lille a za mnohé vděčí genialitě Jeana Viga.

Nejúspěšnějším filmařem v dnešní Francii je Jacques Audiard, který začínal jako scenárista a ve schváleném francouzském stylu píše své vlastní scénáře. Audiardovy filmy jsou vystavěny z obřích změn vnímání, od banality k významu a zase zpět. Nehrdina Velmi diskrétní hrdina ( Self-made hrdina , 1995) vyrábí minulost odporu nejen proto, aby se dostal dál, ale aby se život zdál zajímavější, zatímco hlavní hrdina Tlukot, který mé srdce přeskakovalo ( Tlukot, který mé srdce přeskakovalo , 2005) se nemůže rozhodnout, zda bude koncertním pianistou nebo gangsterem. Prorok ( Prorok , 2009) zachycuje boje mezi konkurenčními korsickými a severoafrickými gangy ve stylu Scorsese, s vtipem i brutalitou. Ale osobnost pochybujícího, pátrajícího hrdiny, chyceného mezi francouzským a muslimským světem, z filmu dělá nejen špičkový film noir, ale vše, co by francouzský film měl být.

Nick Fraser je redaktorem vlajkové lodi BBC dokumentárních pořadů Storyville. Poloviční Francouz, francouzské kinematografie ho baví už od útlého věku.